【映帆音乐心情】以死敬生的生命赞歌｜莫扎特绝笔之作《安魂曲》,音乐给生命注入了魔力

“生”与“死”始终都是艺术创作的主题，有人从“生”来思考“死”，有人则以“死”来反观“生”。在探寻生死之义的过程中，宗教的存在无疑为人们提供了一种视角和路径。

1791年，在莫扎特生命之光即将熄灭之时，其绝笔之作《安魂曲》以高度艺术性和深刻性的音乐表达了对生与死的思考，以及对生命意义的追问。“安魂曲”始于天主教告慰逝者的弥撒仪式，是一种特殊类型的弥撒曲，随着“安魂弥撒”的发展，其功能已不再局限于宗教中悼念亡灵，而是逐渐拓展为悼念逝者、安抚后人甚至作为独立的音乐审美而存在的音乐形式，莫扎特的《安魂曲》是他借用“安魂弥撒”这种宗教音乐范式来表达个人生死观的作品。

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一直以来关于《安魂曲》与莫扎特夭亡的关系流传着众多说法，1791年贫病交加的莫扎特受到一位神秘人重金委约创作一部《安魂曲》，特殊的音乐主题和来访者的神秘感令莫扎特对这部作品格外重视，甚至预感到自己的生命之旅即将结束。

《安魂曲》倾注了莫扎特全部的心血，他甚至认为这是写给自己的《安魂曲》。面对命运既定的生死之数，病榻上的莫扎特无力抵抗，在第九曲《泪经》刚动笔之时溘然长逝，今天我们听到的通行的版本系由由莫扎特的学生苏斯迈尔根据他的草稿整理完成。

安魂曲其实也是弥撒曲的一个分支，主要是指罗马天主教用于超度亡灵的特殊弥撒，安魂曲的唱词与普通弥撒基本相同，但省略了荣耀经与信经，增加了《震怒之日》。之所以称为安魂曲，是因为唱词首句以“requiem aeternam”开头（第一句是“主啊，请赐予他们永恒的安息”），安魂曲这个名词在音乐上接受的人比较多，而教会一般将其翻译为追思曲。

如果要一位粗通音乐的人说出历史上最出名的安魂曲，恐怕十个倒有九个要答莫扎特《安魂曲》。人们热衷于《安魂曲》的原因更多是出于猎奇。1826年一位名叫戈特弗里德·韦伯的多事的德国作曲家撰写了一本书，书中对30多年前首演的莫扎特的《安魂曲》提出了真伪考据的疑问，于是重新钩起人们对陈年往事的无限兴趣，一时各种关于《安魂曲》的传奇、假想、谣言、推测与美好幻想相继出笼，关于莫扎特的一切重又成为抢手货，从此，《安魂曲》研究竟然成为莫扎特学的一部分。


音乐给生命注入了魔力
音乐不但是让人听着舒服，它更是奇妙的。同一首音乐，在不同的时间下和环境中，带给的感知和臆想都是不一样的。它主宰着每个人的思维，牵引着心情，不断发出各种的怡境，让人陶醉其中的同时，也触动着我们内心丰富的情感世界，如梦如痴，美妙绝伦。歌声不仅给我们带来了欢乐，也让我们体验到了歌声与旋律的曲中美好之意。每个人都在听，每个人感触却会各不相同，千丝万缕，声声入耳，萦绕心间，融入到情感至深处，即有清新的优美，还能带来泛泛的感伤。

自打小的时候就很喜欢听歌，伴随着歌声一路成长。不仅爱听更是喜欢歌唱。当时只是通过收音机接触到的歌曲，很喜欢的有，妈妈经常唱的《茉莉花》，《洪湖水浪打浪》，《社会主义好》都是很熟的歌，那时只是感觉声音动听，就跟着学唱，没人时哼唱，反反复复从不厌烦。

后来上了初中，那个时期已经有了流行歌曲的出现，童安格的很多歌曲都是我生活中的最爱，歌声充满了幽远与憧憬的意味，每每回忆起都会不知不觉的唱上几首。感受着歌声带来的那种对生活的向往，歌声带给我心灵也是莫大的抚平和安慰！安静的时候时喜欢听，心情快乐忧伤时都爱听。再后来喜欢的就更多了，小虎队的，刘德华的，张学友的，郑智化的，毛阿敏了，董文华了，举不胜举，数不胜数。虽然都是歌，却各有各的美妙和韵味，各有各的动听之处。每一首歌都是一份回味，一份温馨，一种感触。流淌到感情世界当中来，在跟随时间穿越到思想的远方去。

歌声影响并伴随着生活，音乐安慰着疲惫累了的身躯，得到了精神的满足与慰藉。让灵魂安静下来，你会发现生命还有另一种美，它是音乐赋予我们的。不管生活在什么样的环境中，我们都要欣然的去享有它给我们生命带来的美好。

清晨聆听一段大自然的纯音乐，很美妙也很动听。更多的是给新一天开始注入心情舒坦的美丽，这会是一种情绪上的释放，感受自然带来的清新，即享受了悠然又舒缓了神经。当你工作一天卸下内心的纷扰，放上几首时断时续的钢琴曲，在不受打搅的意境中去体验那仿佛遥远的声音，它会让我们一夜安然入睡。和今天说再见，与世界道晚安！

感谢上苍赐予人类情感中那么多的感受。在体验着人生的同时 ，也更要细心地去观察发现那些不经意之间的美好，不要错过生命中那些无意间的奥妙，用心聆听，意念去感受，或许你会寻找到更多别人所忽略掉的幸福。珍视生命，热爱生活，从歌声和音乐中开始，伴随度过属于我们自己的人生！